Дания-Германия-Франция-Швеция-Италия-Полша, 2009, 105 мин.
режисьор и сценарист – Ларс фон Трир
в ролите: Уилям Дефо (Той), Шарлот Генсбур (Тя)
награди: Кан ’09 – Награда за най-добра актриса на Шарлот Генсбур

От първия си пълнометражен филм Елемент на престъплението, показан в Кан през 1984 г., до ден днешен Ларс фон Трир неизменно остава една от най-противоречивите фигури в международното кино. Но нищо от това, което е направил досега, не би могло да подготви хората за потресаващия Антихрист.
Филмът проследява безименна двойка, опитваща се да преживее загубата на невръстния си син. Заснет в смразяващ и смущаващ стил, комбинация между взискателно хореографираната, натоварена със символи вселена на руския майстор Андрей Тарковски (на когото е посветен филмът) и новите японски филми на ужасите, Антихрист е картина на ада, предлагаща кошмарни, концентрирани портрети на половете. Съпругата е ирационална и експлозивна, съпругът е властен и безразличен.

Франция, 2009, 110 мин.

режисьор – Клод Шаброл
в ролите: Жерар Депардийо (Пол Белами), Кловис Корнийяк (Жак Льоба), Жак Гамблен (Ноел Жентил/Емил Льойе/Дени Льопринс), Мари Бюнел (Франсоаз Белами), Ваина Джоканте (Надя Саншо)

Жерар Депардийо се задържа на върха след успеха си в „Когато бях певец” на Ксавие Джаноли през 2006 г. и в новия филм на Клод Шаброл показва също толкова добра форма. С това палаво и забавно криминале режисьорът ветеран отдава чест на двама мъже на име Жорж – писателят Жорж Сименон и обичания музикант Жорж Брасенс. Депардийо играе уважавания полицай Пол Белами, който отива на почивка със съпругата си, но не съумява да „изключи” професионалния си инстинкт. Загадъчен случай с мистериозен беглец и местна фатална жена възбужда любопитството му. Нещата се усложняват, когато неочаквано се появява досадният брат на Белами. Любопитно е, че това е първият общ проект на Шаброл и Депардийо, защото двамата ветерани си пасват като по поръчка. Те са приветливи и спокойни, но това не прави комедийния заряд на филма по-малко наситен и нестандартен, а изключителните изпълнения на Бюнел и Корнийяк внасят психологическо напрежение в семейство Белами. Ако Депардийо се съгласи, неговият наследник на Мегре може да предостави на Шаброл първия му постоянен персонаж след филмите за инспектор Лаварден през 80-те години.

САЩ, 2009, 117 мин..

режисьор и сценарист – Майкъл Мур
продуценти – Майкъл и Ан Мур
номинации: Венеция ’09 – Конкурсна програма

Майкъл Мур има дарбата да поддържа две неща, които хората лесно губят по време на криза: перспектива и чувство за хумор. Безнадеждната ситуация във Флинт, щата Мичиган, показана в дебютния Роджър и аз, се е мултиплицирала в цяла Америка. В онези години мишената на Мур е “Дженеръл Мотърс”. Днес мишената му е цялата система. И все още не е изгубил чувството си за хумор.
В Капитализъм: Любовна история Мур е в стихията си. Филмът разглежда въпрос табу: Каква цена плаща Америка за любовта си към капитализма? Мур ни въвежда в живота на обикновени хора, чийто свят е преобърнат наопаки от икономиката, и търси обяснения във Вашингтон, на Уол Стрийт и другаде. Обръща голямо внимание на държавните помощи за банките, отпуснати в последните дни на администрацията на Буш. Нима това беше най-добрата надежда за Америка, или беше просто поредният грабеж, извършен от най-богатите в страната?
Мур има утвърден талант да намира свежи гледни точки към познатите новини. Но въпреки жестоката действителност, която разкрива, филмите му имат способността да дават сили на зрителите.

Ливан-Франция, 2007, 95 мин.

режисьор – Надин Лабаки

в ролите: Надин Лабаки (Лаяле), Ясмин Ал Масри (Нисрин), Жоана Мукарзел (Рима), Жизел Ауад (Джамале), Адел Карам (Юсеф), Сихам Хадад (Роза)

награди и номинации: Сан Себастиан ’07 – Наградата на публиката
Кан ’07 – програма „Четиринайсетдневка на режисьорите”

В своя разкошен и изпълнен с любов дебютен филм, Надин Лабаки намира съкровище в горещата смес, използвана за коламаска. Ситуиран в и около бейрутски козметичен салон, Карамел събира заедно радостите и скърбите в живота на пет жени. Нисрин е витална красавица на ръба на брака с консервативен мюсюлманин, само че отдавна не е девствена. Джамале е застаряваща актриса, достигаща до абсурди, за да избяга от възрастта си. Рима потиска влечението си към други жени докато в салона не влиза момичето на нейните мечти. Шивачката Роза отклонява ухажванията на джентълмен обожател, за да се грижи за по-голямата си сестра. А Лаяле, собственичката на салона, поддържа обречена – но и твърде задоволяваща – връзка с женен мъж.
Самата режисьорка Лабаки играе ролята на Лаяле и събира край себе си актьорски ансамбъл, излъчващ невероятна топлота и духовитост. Като режисьорка Лабаки снима филма си пищно, сякаш повлияна от Уон Кар-Уай в своите богати, бляскави визуални композици.
Ливанското кино успява да изненада с този филм, загърбил войната и политиката заради вечните истини на любовта и страстта.

Великобритания-Франция-Германия, 2009, 92 мин.
режисьор – Стивън Фриърс

в ролите: ,Мишел Пфайфър (Леа дьо Лонвал), Рупърт Френд (Шери), Кати Бейтс (Шарлот Пелу), Фелисити Джоунс (Едме), Бети Бърн (Баронесата), Ибен Хиейле (Мари-Лор), Анита Полънбърг (Приятелката), Стивън Фриърс (диктор)

номинации: Берлин ’09 – Конкурсна програма

Дълбоко романтичната адаптация на френските романи за Шери от Колет, заснета от Стивън Фриърс, е забавен портрет на любовта, която се купувала, продавала и губела в елитния кръг на куртизанките от бел епок. Леа дьо Лонвал (сияйната Мишел Пфайфър) отива на гости на пенсионираната куртизанка Шарлот Пелу (съвършената Кати Бейтс) на чай и сочни клюки и там попада на нейния мързелив и сластолюбив син. Преди да се усетим, двамата се впускат във флирт, който бележи началото на една разтърсващо разюздана връзка. Наред с наситените цветове в кадрите на Дариуш Хонджи, изключителните костюми на Консолата Бойл и завладяващо носталгичната музика на Александър Деспла, Шери е пропит със смесица от сладостен упадък и хаплив хумор, на която е трудно да се устои.

Испания, 2009, 100 мин.
режисьор – Хоакин Ористрел
в ролите: Оливия Молина (София), Пако Леон (Тони), Алфонсо Басаве (Франк), Кармен Балагуе (Лорен), Роберто Алварес (Рамон)

номинации: Берлин ’09 – програма „Хапвай, пийвай, гледай филми”

София се ражда преджевременно в една бръснарница сред непознати мъже, които очакват подстрижка, в същия юнски ден през 1968-ма, когато е убит Боб Кенеди. Петнайсет години тя расте между печките и масите в ресторантчето на своите родители. Трудолюбива, амбициозна и непредвидима, тя скоро се влюбва не в един, а в двама мъже. С Тони, зетя, който всяка майка би искала да има, София се жени и има три деца. С Франк, агента, за когото всеки човек на изкуството си мечтае, открива тайната на висшето готварско майсторство. С двамата тя ще стигне до такова професионално и любовно споразумение, че ще предизвика революция в света на кулинарията.
"Оливия Молина е просто чудесна в ролята на тази жена, изключителна във всяко отношение, включително във връзките си с другия пол: тя е част от любовен триъгълник, който удовлетворява и трите страни и чието общуване отива далеч отвъд секса. Необичайна и дръзка комедия, която не губи своята визуална и тематична стабилност дори за миг."

Франция, 2008, 106 мин.
режисьор – Дани Буун

в ролите: Кад Мерад (Филип Абрамс), Дани Буун (Антоан Байол), Зое Феликс (Жюли Абрамс), Филип Дюкен (Фабрис Каноли), Лин Рено (майката на Антоан), Мишел Галабрю (чичото на Жюли), Стефан Фрейс (Жан Сабрие)

номинации: Номинация за „Сезар” ’09 за оригинален сценарий

Най-големият касов хит на френското кино разкрива французите в настроение да се смеят над себе си. В отчаян опит да умилостиви нещастната си съпруга с преместване на Френската Ривиера пощенският управител Филип Абрамс се оказва запокитен насред нищото или по-точно в градчето Берг в отдалечен район на Северна Франция, наречен Па дьо Кале. Местните жители вършат нещата и говорят по свой уникален начин. В града се използва диалектът ш’ти, който за ушите на Филип представлява нечленоразделно бръщолевене. Затова отначало той не само че не успява да си намери приятели, но дори не разбира какво му говорят. Но докато селските ексцентрици бавно си извоюват място в сърцето му, Филип започва да оценява спокойния ход на живота в новия си дом. Очарователната комедия на Дани Буун може да разсее убеждението, че французите не умеят да се смеят над себе си. Появата на самия режисьор в ролята на особено глуповат пощальон също ще ви развесели от сърце. Вече дори е планирано заснемането на американски римейк с Уил Смит в главната роля, но той трудно ще надмине френския оригинал.
„Дълбоко затрогващ… Разтърсващо смешен.” (в. Гардиън)

САЩ, 2008, 111 мин.

режисьор – Исабел Кушет
в ролите: Пенелопе Крус (Консуела Кастийо), Бен Кингсли (Дейвид Кепеш), Денис Хопър (Джордж), Патриша Кларксън (Каролин), Питър Сарсгард (Кени Кепеш), Дебора Хари (Ейми) и със специалното участие на Чарли Роуз като самия себе си

награди и номинации: Награда на Лосанжелиската критика за поддържаща актриса на Пенелопе Крус (и за ролята й във Вики Кристина Барселона) Санта Барбара ’09 – Награда за най-добра актриса на Пенелопе Крус (и за ролята й във Вики Кристина Барселона) Берлин ’08 – Конкурсна програма

Романът на Филип Рот от 2001 г. „The Dying Animal” представлява жесток анализ на сексуалната обсесия. Наближаващият 70-те постоянен герой на Рот - Дейвид Кепеш, преживява страстен роман с очарователната млада студентка Консуела, чиято красота го изпълва с мъчителна ревност.
Филмовата адаптация на Никълъс Мейър под режисурата на Исабел Кушет избира по-феминистична гледна точка и набляга на нещата, които Кепеш не вижда, а именно емоционалната празнота, която подхранва увлечението му. Убеждението му, че Консуела ще го изостави, е защитна реакция, подбудена от фобията му от обвързване. Еротичните му фикс-идеи също са просто юношески номер за отвличане на вниманието от истинските му чувства. Проблемът му не е обсебващата любов, а липсата на любов.
Красивата операторска работа на Жан-Клод Ларийо и комбинацията от интересно нюансираните изпълнения на добре подбраните актьори превръщат Елегия в елегантна, съблазнителна и предизвикателна съвременна любовна история.

САЩ, 2009, 117 мин.

режисьор – Джеймс Айвъри
в ролите:
Антъни Хопкинс (Адам Гънд), Лора Лини (Каролайн Гънд), Шарлот Генсбур (Ардън Лангдън), Омар Метуоли (Омар Разаги), Хироюки Санада (Пийт), Александра Мария Лара (Диърдри), Норма Алеандро (г-жа Ван Ойвен)

Омар Разаги е студент в Университета на Колорадо, родом от Иран. Стипендията му зависи от написването на авторизирана биография на покойния латиноамерикански писател Адам Гънд. Скоро след началото на първия му семестър, наследниците на Гънд неочаквано оттеглят съгласието си за написването на книгата. Следвайки съвета на приятелката си Диърдри, Омар потегля към Уругвай, за да разбере защо семейството му е променило решението си. Там той неочаквано се озовава в мрежа от интриги, скандални връзки и семейно лицемерие.

САЩ, 1979, 121 мин.

режисьор – Милош Форман
в ролите: Джон Савидж (Клод Хупър Буковски), Трийт Уилямс (Джордж Бъргър), Бевърли Д’Анджело (Шейла Франклин), Ани Голдън (Джийни Райън), Дорси Райт (Лафайет, наричан още Хъд), Дон Дакъс (Ууф), Черил Барнс (годеницата на Хъд), Никълъс Рей (Генералът), Шарлот Рей (дамата в розово), Майлс Чейпин (Стийв Франклин), Майкъл Джетър (Шелдън)

награди и номинации: „Давид на Донатело” ’79 за режисьор на чуждоезичен филм
Номинация за „Сезар” ’80 за чуждоезичен филм
2 номинации за „Златен глобус” – за най-добър мюзикъл и изгряващ актьор на Трийт Уилямс

За Коса Милош Форман заявава: “”Коса” бе толкова блестящо театрално представление, че имаше само два начина да се създаде достоверен филм по него: да се заснеме самото представление или, както аз направих, да се направи изцяло нова и разкрепостена версия”.
Заснемането на филма протича главно в Ню Йорк и отнема близо година. За да набере статисти, Милош Форман публикува обяви в университетските вестници. Отново чрез обяви режисьорът намира последователи на Кришна, истински будисти. След първата сцена те упорито отказват да продължат да се снимат: тяхната религия им забранява да произнасят думата “марихуана”. Настояват за промяна на текста. Молбата им е отхвърлена и екипът на филма се заема да търси мними будисти, които се съгласяват да бъдат обръснати нула номер.
Адаптирайки със сценариста Майкъл Уелър текстовете на песните и либретото на Джеръм Рани и Джеймс Радо, Форман се отдава на разпалено преобразяване на първоначалния материал. Той хвърля ретроспективен поглед към хипи движението като пресъздава духа, пламъка и философията му и същевременно разкрива хумора и противоречията му.

режисьор – Карлос Саура
в ролите: Лоренцо Балдучи (Лоренцо да Понте), Лино Гуанчиале (Моцарт), Емилия Верджинели (Анета), Тобиас Морети (Казанова), Енио Фантастикини (Салиери), Кристина Джанели (Катерина Кавалиери), Кетеван Кемоклидзе (Адриана Ферарезе)

Светът на Моцарт е красиво пресътворен в този елегантен филм за създаването на един от неговите оперни шедьоври – „Дон Жуан”. При всички арии и сценични възстановки във филма, това не е просто версия на операта. Вместо това режисьорът Саура дръзва да проникне до творческото зараждане на операта на Моцарт и предлага история зад кулисите, изпълнена с драматизъм и оперна пищност. Има любов и, разбира се, ревност, вихрещи се сред интригантстващи примадони, придворни композитори, верни съпруги и безплътни младежи. В центъра на сюжета е не великият композитор, а неговият недооценен либретист, който използва целия този суров материал като артистично вдъхновение. Обаятелният Лоренцо да Понте е написал либретата на някои от най-хубавите опери на Моцарт – „Така правят всички”, „Сватбата на Фигаро”, както и последната им съвместна работа, вечната перла в оперния репертоар: „Дон Жуан”.
Благодарение на впечатляващата камера на великия италиански оператор Виторио Стораро оживява не само оперната сцена, но и духът на Венеция и Виена от епохата. Аз, дон Жуан е впечатляваща възхвала на творческия дух.

САЩ, 2006, 115 мин.

режисьор – Ласе Халстрьом
в ролите: Ричард Гиър (Клифърд Ървинг), Алфред Молина (Ричард Съскин), Хоуп Дейвис (Андрея Тейт), Марша Гей Хардън (Едит Ървинг), Станли Тучи (Шелтън Фишър), Жюли Делпи (Нина), Илай Уолък (Ноа Дитрих), Желико Иванек (Ралф Грейвс)

В началото на 70-те години Клифърд Ървинг написва измислена биография на Хауърд Хюз (1905-1976) – известния магнат и икона на киното и авиацията отпреди войната, на когото Мартин Скорсезе посвети филма си Авиаторът. След това той продава правата на издателство “McGraw-Hill” и получава присъда от две години и половина за своето злодеяние. Ървинг е успял да убеди издателя си, че е в много близки отношения с Хюз, който по онова време не се е появявал в обществото от години. Писателят, потиснат и разочарован от това, че все му се изплъзват гениалните идеи или шансове за успех, подправя документи, за да докаже, че има одобрението на милиардера. Дори и когато Хюз моментално излиза от изолацията си, за да даде телефонна пресконференция, обявявайки книгата за измислица, издателите продължават да защитават Ървинг, който потвърждава историята си, докато не се вижда принуден да признае измамата.

САЩ-Франция, 2009, 92 мин.

режисьор и сценарист – Уди Алън
в ролите: Лари Дейвид (Борис Елникоф), Евън Рейчъл Ууд (Мелъди), Патриша Кларксън (Мариета), Ед Бегли-син (Джон), Майкъл Маккийн (Джо)

След провала на кариерата си, брака си и след опита си за самоубийство, вечният мърморко Борис Елникоф решава, че е единственият, който напълно разбира безсмислието на човешките стремежи и дълбокия мрачен вселенски хаос. Една нощ Борис среща наивната Мелъди – младо момиче от щата Мисисипи, което го моли да отседне в апартамента му. Виждайки, че на Мелъди й е студено и е гладна, той с неохота се съгласява. Борис и Мелъди се женят въпреки сериозната разлика във възрастта и започват живот, който е изненадващо удовлетворителен и за двамата. Но след година щастието им е нарушено от внезапната поява на нейната строга майка Мариета, дошла в Ню Йорк да намери Мелъди и да се отърве от своя неверен съпруг. Мариета от своя страна също се променя напълно, когато нейния съпруг – бащата на Мелъди, се появява в Ню Йорк да търси жена си и дъщеря си.

САЩ-Франция, 2009, 92 мин.

режисьор и сценарист – Уди Алън
в ролите: Лари Дейвид (Борис Елникоф), Евън Рейчъл Ууд (Мелъди), Патриша Кларксън (Мариета), Ед Бегли-син (Джон), Майкъл Маккийн (Джо)

След провала на кариерата си, брака си и след опита си за самоубийство, вечният мърморко Борис Елникоф решава, че е единственият, който напълно разбира безсмислието на човешките стремежи и дълбокия мрачен вселенски хаос. Една нощ Борис среща наивната Мелъди – младо момиче от щата Мисисипи, което го моли да отседне в апартамента му. Виждайки, че на Мелъди й е студено и е гладна, той с неохота се съгласява. Борис и Мелъди се женят въпреки сериозната разлика във възрастта и започват живот, който е изненадващо удовлетворителен и за двамата. Но след година щастието им е нарушено от внезапната поява на нейната строга майка Мариета, дошла в Ню Йорк да намери Мелъди и да се отърве от своя неверен съпруг. Мариета от своя страна също се променя напълно, когато нейния съпруг – бащата на Мелъди, се появява в Ню Йорк да търси жена си и дъщеря си.

САЩ, 2008, 92 мин.

режисьор и сценарист – Джоуел Хопкинс
в ролите: Дъстин Хофман (Харви Шайн), Ема Томпсън (Кейт Уокър), Лиан Балабан (Сюзън), Джеймс Бролин (Брайън), Айлийн Аткинс (Маги), Кати Бейкър (Джийн), Ричард Шиф (Марвин), Джейми Сайвс (д-р Бътлър)

номинации:
2 номинации за „Златен глобус” ’08 – за комедиен актьор на Дъстин Хофман и комедийна актриса на Ема Томпсън

Носителите на „Оскар” Дъстин Хофман и Ема Томпсън се събират в Последен шанс, Харви - чувствено романтичен филм в прослава на шанса за ново начало, без значение на каква възраст.
Нюйоркчанинът Харви Шайн е на ръба да загуби и без това смотаната си работа като автор на рекламни текстове. След като шефът му го предупреждава, че му остава последен шанс да напише нещо свястно, Харви заминава за Лондон през уикенда за сватбата на дъщеря си. Харви пристига в Лондон и разбира, че дъщеря му е решила към олтара да я поведе пастрокът й. Харви се опитва да прикрие дълбокото си огорчение и си тръгва с надеждата да стигне навреме до летището, но въпреки това изпуска самолета. Когато шефът му се обажда да иска обяснение, моментално уволнява Харви. Докато дави мъката в бара на летището, Харви заговаря Кейт - чувствителна жена над четиридесетте, която работи в Националния статистически институт. Между двамата започва връзка, която ги вдъхновява и те неочаквано променят живота си.

Италия, 2008, 108 мин.

режисьор – Мария Соле Тоняци
в ролите: Моника Белучи (Алба), Пиерфранческо Фавино (Роберто), Ксения Рапопорт (Сара), Мариса Паредес (д-р Кампо), Микелe Алайкуе (Карло), Пиера дели Еспости (Джулия)

награди и номинации:
Награда на Италианските киножурналисти за поддържаща актриса на Пиера дели Еспости Рим ’08 – Конкурсна програма Номинация за „Давид на Донатело” за песен: “Senza farsi male”, изпълнена от Кармен Конзоли

Обикновен мъж, но в никакъв случай банален. Предопределен за всепоглъщаща страст. Приласкан и съсипан от любовта, той загърбва и опустошава любовта, но е и загърбен и опустошен от нея... Колко мрак, спомени или страх остават след една любовна история преди да ни връхлети следващата? Така започва приключението Мъжът, който обича – между рая и ада, размислите и усмивките, комедията и интимността. „Този филм следва ритмите и правилата на живота, историята може да се разглежда като отворен разговор – с нас самите и със зрителя. Надявам се това изследване на крехкостта на един мъж да се задълбочи до интензивно търсене, споделено от всички... Исках да направя зряла любовна история, в която любовта е пряма, изстрадана. Исках да постигна по-скоро реалистична интимност, тръпчива и сладка едновременно”, казва режисьорката Мария Соле Тоняци.
Моника Белучи и Ксения Рапопорт както и другите, въвлечени в емоционалния свят на Роберто, по някакъв начин се променят или реализират чрез любовта. Кои са най-големите страхове на главния герой на филма? Да изрази болката и страха си от това да бъде изоставен.

САЩ, 2009, 103 мин.

Новелата на Джян Вен – с участието на Хейдън Кристенсен, Анди Гарсия и Рейчъл Билсън
Новелата на Мира Наир – с участието на Натали Портман и Ирфан Хан
Новелата на Шунджи Ивай – с участието на Орландо Блум и Кристина Ричи
Новелата на Иван Атал – с участието на Маги Кю, Итън Хоук, Крис Купър и Робин Райт Пен
Новелата на Брет Ратнър - с участието на Антон Йелчин, Джеймс Кан, Оливия Търлбай и Блейк Лайвли
Новелата на Алън Хюз - с участието на Дреа де Матео и Брадли Купър
Новелата на Шехар Капур - с участието на Джули Кристи, Джон Хърт и Шиа Лебоф
Новелата на Натали Портман - с участието на Тейлър Джиър, Карлос Акоста и Джасинда Барет
Новелата на Фатих Акин - с участието на Угур Ючел, Шу Ки и Бърт Йънг
Новелата на Джошуа Марстън - с участието на Илай Уолък и Клорис Лийчман
Свързващи епизоди – реж. Ранди Балсмайер, с Емили Оана, Ева Амури и Джъстин Барта

Кой не обича Голямата ябълка? В поредица от преплитащи се любовни истории, всички развиващи се в Ню Йорк, 11 режисьори и огромен актьорски състав, пълен със звезди, обикалят от Сентръл Парк до Чайнатаун, Гринуич Вилидж, Ъпър Ийст Сайд и Кони Айлънд в търсене на това, което кара сърцето да бие по-силно. Оказва се, че градът, който никога не спи, никога не спира да копнее.
В Дайъмънд Дистрикт млада хасидска булка (Натали Портман) се пазари с джайнист от Индия (Ирфан Хан) за диамант, като всеки флиртува с културата на другия и открива изненадващи общи неща. В тесен апартамент в центъра музикант (Орландо Блум) бърза да завърши саундтрак за анимационен филм. Режисьорът чрез посредник упорито го убеждава да чете Достоевски. И когато този посредник (Кристина Ричи) се появява на вратата му, руската литература изведнъж оживява.
И така нататък, едно прекрасно парченце любов след друго, като някои от тях се застъпват. Итън Хоук прави страхотно изпълнение като уличен сваляч, който се опитва да примами страхотна жена (Маги Кю) в апартамента си. Двама любовници бързат да се срещнат за пръв път след секс за една нощ, като всеки от двамата е нетърпелив и нервен. Антон Йелчин играе ролята на момче, което установява, че дамата (Оливия Търлбай), която е поканил в последния момент на абитуриентския си бал, е пълна с изненади. А в една от най-завладяващите истории във филма великолепната Джули Кристи играе известна оперна певица, която се връща в любимия си хотел в Манхатън и освен багажа си, донася със себе си и още нещо.
Като колекция от разкази от сп. “New Yorker”,някои от сцените в Ню Йорк, обичам те носят приятни обрати, докато други просто улавят впечатляващи моменти. Режисьорите на този филм-омнибус са събрани от цял свят. Ню Йорк никога не е получавал нещо по-хубаво.

Унгария-България-Великобритания-Холандия, 2009, 91 мин.
режисьор – Янош Еделени
в ролите: Андор Лукач (Габор), Весела Казакова (Жоли), Антони Камерлинг (Холандеца), Джоко Росич (чичо Фери), Еникьо Бьорчьок (Бриги), Койна Русева (пчеларката), Красимир Доков (Добош), Малин Кръстев (Драгомир)

награди: Унгарска филмова седмица ’09 – Награда за най-добър актьор на Андор Лукач
2 награди на „Любовта е лудост” – Специалната награда на журито и за най-добра актриса на Весела Казакова

Животът на Габор – мъж на средна възраст с маниерите и наивността на дете, се обръща наопаки когато майка му е убита при несполучлив банков обир. Той и проститутката Жоли са единствените, които могат да идентифицират обирджията, затова им се налага да бягат. Взели със себе си полюлей за подарък на бабата на Габор, странната двойка прекосява границата, за да търси убежище в Сърбия. Но бабата, отдавна починала, живее само в съзнанието на Габор и в неговите чудати рисунки. Докато двамата се опитват да се нагодят към навиците на селяните, обирджията, който ги преследва, намира неочакван съюзник в местната полиция.

България, 2009, 108 мин.

режисьор и сценарист – Иван Черкелов
в ролите: Филип Аврамов (Доката), Валери Йорданов (Дебелия), Слава Дойчева (Малина), Рангел Вълчанов (Цочев), Николай Урумов (Матанов), Красимир Доков (вуйчото), Евгения Баракова (майката)
номинации: Москва ’09 – Конкурсна програма
Карлови Вари – конкурс „На изток от запад”

Двамата най-близки приятели Доката и Дебелия, са въвлечени  в криминалната борба на две враждуващи бизнес групировки. Те изпълняват наглед безобидни задачи. Вкопчени като раци в примамките, които ежедневието непрекъснато предлага, героите сами определят съдбата си: изпълнявайки поетите задачи, двамата приятели се изправят един срещу друг.
Успоредно с криминалната линия в сценария, вниманието бива насочено към вътрешните духовни проблеми на героите, към онези неумолими връзки, свързващи помежду си всичко и всички. Двамата приятели безуспешно се опитват да осъществят диалог един с друг. Диалог за взаимоотношенията, за смъртта, за смисъла и отговорностите...

САЩ-Великобритания, 2007, 93 мин.

режисьор и сценарист – Джейк Палтроу
в ролите: Пенелопе Крус (Ана/Мелодия), Мартин Фрийман (Гари), Гуинет Палтроу (Дора), Саймън Пег (Пол), Дани де Вито (Мел), Майкъл Гамбън (Алън Уайгърт)

Някога заслужено популярният певец Гари сега си изкарва прехраната, записвайки рекламни джингли. Той е на ръба на кризата на средната възраст и връзката му с вечно неудовлетворената интелектуалка Дора е наникъде. Животът му предприема драматичен обрат, когато той среща едно от онези момичета, за което мечтае всеки мъж. Но точно в това е проблемът: невероятно красивата Ана се явява само в сънищата му. Той скоро създава връзка с тази съвършена жена-мечта, а дните му минават в подготовка за фантастичните му нощни срещи. С намерение да ускори нещата помежду им, изтощеният, но щастлив Гари, се обръща към чудатия Мел – експерт по тълкуване на сънища, който го посвещава в правилата на вълнуваща, ала доста опасна игра. Очарователна комедия за това какво се случва, когато се сблъскаме с превъплъщение на съвършенството.

САЩ, 2009, 117 мин.

режисьор – Джо Райт
в ролите: Джейми Фокс (Натаниъл Ейърс), Робърт Дауни-син (Стийв Лопес), Катрин Кийнър (Мери Уестън), Том Холандър (Греъм Клейдън), Лиса Гей Хамилтън (Дженифър Ейърс)

Понякога хората случайно пресичат пътищата си и това ги променя завинаги. Такова е скритото послание на Солистът -дълбоко затрогващ и човешки филм за хората и за това с какво и с кого се свързват. Робърт Дауни-син, който е харизматичен без усилие, играе ролята на журналиста от в. “Лос Анжелис Таймс” Стийв Лопес, чиято работа е да пише за характера и хората на Южна Калифорния. Но дори един (леко) преситен репортер може да бъде дълбоко трогнат от история, за която пише и на която позволява да се развие в реално време. Героят на историята е Натаниъл Ейърс (Джейми Фокс, който също е неотразим) – бездомен уличен музикант, чиято прекрасна музика, свирена на очукана цигулка с две струни, Лопес чува един ден на тротоар недалеч от редакцията. Лопес научава, че Ейърс някога е учил в “Джулиард Скул”, преди психическо заболяване да промени живота му, и материалът, в който описва пътя на Ейърс, трогва обществото и двамата мъже. Филмът е за колебливия път на тяхното приятелство и за това как понякога животът на хората не може да бъде оправен.

САЩ, 2008, 92 мин., документален

режисьор – Джефри Леви-Хинти
с участието на: Джеймс Браун, Бил Уидърс, Би Би Кинг, „Спинърс”, Мириам Макеба, Селия Крус и „Фания Ол Старс”, „Крусейдърс”, Мохамед Али, Дон Кинг, Стюарт Ливайн, Хю Масакела, Джордж Плимптън, Стоукли Кармайкъл
номинации: Торонто ’08 – програма „Реалност в ролка”

“Заир ‘74” е рожба на южноафриканския музикант Хю Масекела и американския продуцент Стюарт Ливайн – тридневен музикален фестивал, провел се в Киншаса преди 35 години. Събитието събира най-големите ритъм енд блус таланти на Америка – включително Джеймс Браун и “Майти Джи Бийс”, Бил Уидърс, Би Би Кинг и “Спинърс” – с големи африкански изпълнители като Мириам Макеба и Африса. Фестивалът се провежда заедно с боксовия мач между Мохамед Али и Джордж Форман, известен като “Боят в джунглата”. Повечето от американските изпълнители, окуражени от Движението за граждански права, посещават Африка за пръв път и изследват корените си и донякъде наивните си представи за диктатора Мобуту Сесе Секо. Организаторите наемат екип от уважавани документални оператори, за да заснемат всичко, включително уличния живот в Киншаса и работата зад кулисите по подготвянето на шоуто. Екипът майсторски заснема класически парчета като “The Click Song” на Макеба, “The Thrill Is Gone” на Кинг и, разбира се, “Soul Power” на Джеймс Браун. След което материалът остава немонтиран повече от 30 години.

Русия, 2009, 100 мин.

по повестта на Николай Гогол
режисьор – Владимир Бортко
в ролите: Богдан Ступка (Тарас Булба), Владимир Вдовиченков (Остап), Игор Петренко (Андрий), Магдалена Мелцаж (Елжбета), Ада Роговцева (жената на Булба), Михаил Боярски (Мосий Шило), Даниел Олбрихски (Красневски), Владимир Илин (Кошевой)

Средата на XVI в. Великата полска държава преживява златна ера. Полската аристокрация покорява територията на Украйна с огън и меч, установявайки властта си навсякъде. Всички, които отказват да се подчинят на полското робство, се събират в долното поречие на Днепър, в района на Запорожието. Тук доскорошните роби решават да променят съдбата на своя народ. Много скоро Запорожието става опасен съсед на великата империя. Казаците вече се готвят за война с Полша. Старият казак Тарас Булба има двама синове. Те нямат равни в битките пред стените на обсадения град Дубна. Но по-малкият брат – Андрий, избира различна съдба: да се отрече от баща си, брат си и родината си и да мине на страната на поляците заради любовта си към красиво полско момиче. Тарас се заклева да убие предателя. По-големият е пленен от поляците и ще бъде екзекутиран на главния площад във Варшава. Тарас трябва да отмъсти...

САЩ-Аржентина-Испания-Италия, 2009, 127 мин.

режисьор, продуцент и сценарист – Франсис Форд Копола
в ролите: Винсънт Гало (Тетро), Олдън Еренрайх (Бени), Марибел Верду (Миранда), Клаус Мария Брандауер (Карло/Алфи), Кармен Маура (Алоне), Родриго де ла Серна (Хосе)

номинации: Кан ’09 – програма „Четиринасейтдневка на режисьорите”

Тетро е мрачна творба, майсторски заснета на широк екран и изпъстрена с разкошни черно-бели светлосенки и няколко ретроспекции в ярки тонове. Бени Тетрочини е 18-годишен келнер на луксозен круизен кораб и си взема дневен отпуск в Буенос Айрес, за да потърси отдавна изгубения си по-голям брат Анджело (Винсънт Гало), когото си е представял като известен писател. Приел името Тетро – съкратено от фамилията му, но и означаващо „тъжен” на италиански – емигрантът е закотвен в живописния беден пристанищен квартал Ла Бока и не се радва особено да види по-малкия си брат. Появата на Гало е впечатляваща – с гипсиран крак и размахващ патерицата си, за да излее гнева си на мебелите. Съзнателното разрушение е белегът на почтеността. Бягството от реалността става все по-екстравагантно по пътя към Патагония, където страховита театрална критичка (в безупречното и забавно изпълнение на Кармен Маура) организира театрален фестивал в чест на Движението на отцеубийците и може би на пиесата, която Тетро тайно е написал. Отцеубийство или пародия?

Франция-Япония-Южна Корея-Германия, 2008, 112 мин.

Интериорен дизайн
режисьор - Мишел Гондри
в ролите: Аяко Фуджитани (Хироко), Рио Касе (Акира), Аюми Ито (Акеми)

По дяволите
режисьор и сценарист - Леос Каракс
в ролите: Дени Лаван (Мерд’), Жан-Франсоа Балмер (господаря Воланд), Ренджи Ишибаши

Да разтърсим Токио
режисьор и сценарист - Бон Джун-Хо
в ролите: Теруюки Кагава (мъжът), Ю Аои (разносвачката на пици), Наото Такенака (разносвачът на пици)

номинации: Кан ’08 – програма „Особен поглед”

Токио вдъхновява три късометражни филма на трима режисьори от различни страни. Заснети в сърцето на града, те отразяват образа на метрополиса. Интериорен дизайн на Мишел Гондри представлява сюрреалистична фантазия за млада двойка, която се премества в Токио. Момчето иска да прави филми. Момичето постепенно се отдалечава от него. И двамата ще потънат в необятния град, докато, в своята самота, момичето не открива нещо странно... По дяволите на Леос Каракс разказва за загадъчен мъж, който сее суматоха из улиците на Токио с поредица ирационални, провокативни действия. “Създанието от клоаката”, както медиите го наричат, предизвиква страсти и отвращение. Ще бъде уловен, съден и тогава... Главният герой в Да разтърсим Токио е хикикомори - човек, прекратил всякакво общуване с външния свят. Когато момичето, което доставя пица, припада по време на земетресение, се случва немислимото – мъжът се влюбва. Дали той ще изостави мъртвата сигурност на своя апартамент и ще поеме по улиците на Токио?

САЩ, 2009, 103 мин.

режисьор – Емили Йънг
в ролите:
Сара Мишел Гелар (Вероника), Ерика Кристенсен (Клер), Дейвид Тюлис (д-р Блейк), Мелиса Лио (Мари), Джонатан Тъкър (Едуард), Барбара Зукова (майката)
по романа на Пауло Коелю

Италия-Франция, 2009, 129 мин.

режисьор – Марко Белокио
в ролите: Джована Медзоджорно (Ида Далзер), Филипо Тими (Бенито Мусолини), Фаусто Русо Алези (Рикардо Пайкер), Микела Ческон (Ракеле Гуиди), Пиерджорджо Белокио (Пиетро Феделе)

награди и номинации: 4 награди на Италианските киножурналисти – за най-добра актриса на Джована Медзоджорно, операторско майсторство, монтаж и сценография
Кан ’09 – Конкурсна програма

Ранният живот на Мусолини е главният материал за задълбочено изследване на диктатора във филма на Марко Белокио.
Тя е страстната и еротична Ида Далзер - жена, която Бенито среща през 1907 г., когато е млад социалист провокатор. Седем години по-късно двамата стават любовници, а тя продава имуществото си, за да финансира вестника му “Il Popolo d'Italia”. През 1915 г. му ражда син и двамата се женят. Но много скоро след това тя с ужас открива, че съпругът й се е оженил за друга жена – Ракеле Гуиди. Ида е държана на разстояние, поставена под домашен арест и накрая пратена в лудница.
Филмът е истинско откритие за италианците, като не само ги изправя пред образа на Дучето, но и провокира сравнения (упорито отричани от Белокио) между Мусолини и днешния министър-председател на Италия Берлускони. Това е сериозна, интелигентна творба от най-висока класа.

САЩ, 2008, 90 мин.

режисьор – Джери Закс
в ролите: Алесандро Нивола (Ленърд Чес), Дейвид Ойелово (Мъди Уотърс), Чи Макбрайд (Уили Диксън), Джон Ейбръхамс (Фил Чес), Мегалин Ечикунвоке (Айви Милс), Робърт Рандолф (Бо Дидли), Марика Доминчик (Ревета Чес), Мико Дефур (Литъл Уолтър), Кеб’ Мо’ (Джими Роджърс), Ти Джей Хасан (Лони Джонсън), Йън Лесън (Алън Фрийд)

Режисиран от носителя на много награди “Тони” Джери Закс, Who Do You Love започва с Ленърд и Фил Чес - двама братя имигранти, които въртят сметище за скрап в Чикаго през 40-те години. В свободното си време Ленърд е привлечен от сцените в нощните клубове на Чикаго, където блус музикантите от Юга показват майсторството си. Завладян от музиката, Ленърд убеждава Фил да инвестират спестяванията си и да отворят свой собствен клуб. Оттам нататък им трябва съвсем малко, за да издадат записи на музиканти като Мъди Уотърс. И списъкът с имена се увеличава. Познаваческото ухо на Ленърд Чес го отвежда до Уили Диксън, Чък Бери, Литъл Уолтър и Хаулин Улф, а ушите и очите му го отвеждат до Ета Джеймс. Who Do You Love се занимава открито с дългогодишните слухове за връзката им. Алесандро Нивола представя Ленърд Чес като сложен и целеустремен мъж. Той е жесток и с близките си, и с музикантите си и е известен с безмилостните клаузи в договорите си.
Who Do You Love е пропит с истинска любов към едни от най-великите творения на американската музика, което се усеща както в режисурата на Закс, така и в актьорските изпълнения.